Concert de STRO.MY Ensemble au Centre Tchèque à Paris

La tournée européenne de l’ensemble STRO.MY présentera la Vltava de Smetana avec des tonalités écologistes.

La tournée européenne de l’orchestre de chambre international STRO.MY Ensemble présentera un dialogue artistique à travers les siècles entre Bedřich Smetana et les compositeurs tchèques contemporains. Le projet, qui a vu le jour dans les Centres tchèques, présentera trois nouvelles compositions inspirées par le grand musicien tchèque, dont une paraphrase du poème symphonique Vltava, lors de six représentations dans cinq pays. La pièce a été créée par le chef d’orchestre et directeur de l’ensemble STRO.MY Jiří Trtík.

Dans le cadre de l’Année de la musique tchèque, qui commémore cette année le 200e anniversaire de la naissance de Bedřich Smetana, les instituts culturels Centres tchèques se sont attachés à soutenir la musique classique contemporaine, ses créateurs et ses interprètes tchèques. Trois jeunes compositeurs, Jana Vöröšová, Mikuláš Tichý et Jiří Trtík, ont été invités à composer une pièce librement inspirée de la vie et de l’œuvre de Bedřich Smetana.

« Nous souhaitons rappeler que Bedřich Smetana n’était pas seulement un grand compositeur et professeur tchèque, mais aussi un défenseur de la musique des autres. Il organisait des concerts et des soirées culturelles et soutenait ses jeunes collègues. Les Centres tchèques souhaitent mettre en lumière cette partie importante, mais peut-être peu connue, de l’héritage du célèbre compositeur tchèque », déclare Jitka Pánek Jurková, directrice générale des Centres tchèques.

Les compositions seront présentées en premières à Szczecin, Varsovie, Paris, Belgrade et Berlin, et la série se terminera à Prague. Agitation de l’Être de Mikuláš Tichý aborde le thème de la perte auditive du compositeur, E-from his life de Jana Vörösová s’inspire du quatuor à cordes From my life de Smetana et Jiří Trtík ajoute une couche écologiste à Vltava.

Ce projet, dans lequel la musique classique croise les nouvelles tendances, présentera la vie et l’œuvre de Smetana à travers un langage musical contemporain, tout en reliant la tradition à la modernité. La musique de trois jeunes compositeurs tchèques sera interprétée dans des espaces uniques et intéressants sur le plan architectural, qui seront mis en valeur par des éclairages originaux. Les sons d’un nouvel instrument innovant, le synthétiseur Flux, seront intégrés à la texture minimaliste des compositions, que l’on pourra entendre lors de la première représentation.

Le concert sera donné par l’ensemble STRO.MY, un orchestre de chambre international qui crée et interprète de la musique originale de compositeurs classiques contemporains et l’associe à d’autres disciplines artistiques. « Notre mission est de rendre la musique classique accessible au grand public en créant des expériences inhabituelles sous la forme d’événements spécifiques dans des lieux non conventionnels, en mettant l’accent sur la musique expérimentale et la fusion de genres et de styles différents », explique Jiří Trtík, chef d’orchestre et directeur de l’ensemble.

L’ensemble STRO.MY se produit régulièrement sur les scènes des festivals et est reconnu au niveau national et international comme une force novatrice dans le domaine de la musique expérimentale.

PROGRAMME et distribution

Mikuláš Tichý composition Agitation de l’Être (Neklid bytí)

Jana Vöröšová composition E-from his life

Jiří Trtík composition Vltava (Recomposed)

Magdalena Klára Hůlová design de l’éclairage

Jiří Trtík & STRO.MY Ensemble mise en scène musicale

Distribution des instruments de musique :

alto, contrebasse, marimba, piano, musique électronique

Annotation de la composition Agitation de l’Être / Neklid bytí
Agitation de l’Être est une œuvre musicale créée par Mikuláš Tichý pour commémorer le 200e anniversaire de la naissance de Bedřich Smetana. L’œuvre combine une partie de piano traditionnelle avec un synthétiseur, dont les sons évoquent la tension de la perte auditive dont Smetana a progressivement souffert à la fin de sa vie. L’œuvre se caractérise par le contraste entre une structure solide et de subtils éléments d’improvisation qui reflètent l’image de la musique comme organisme vivant et la mutabilité de toute existence humaine. La force qui nous propulse sur le chemin de l’existence malgré les écueils de la vie est la foi en chaque pas. « Cette composition n’est pas seulement un hommage à Smetana, mais aussi une méditation sur la vie et le déclin inévitable que nous affrontons avec espoir et volonté de vivre », déclare l’auteur Mikuláš Tichý.

Mikuláš Tichý a étudié la composition au Conservatoire Jan Deyl de Prague. Son travail combine des éléments de la composition classique et du minimalisme à travers la poétique d’une vision authentique du monde. Dans ses compositions instrumentales, il capture les paysages endormis des sentiments et la sobriété des matins quotidiens, nous rappelant que la musique est l’espéranto des âmes humaines.

Annotation de la composition E-from his life
Le titre de la pièce fait référence à l’inspiration du quatuor à cordes « From My Life » de Smetana. C’est le moment où la note e4 du violon se fait entendre à la fin. Une situation qui ressemble à un ravissement, un moment qui arrête soudainement le temps et donne à l’ensemble de la pièce un grand poids, voire une fatalité. Sur le plan formel, la pièce est divisée en quatre mouvements. Elle exploite les possibilités sonores de l’instrument électronique Flux, en particulier sa capacité à moduler le caractère du son sur un large plan temporel. « Elle m’a amenée à m’interroger sur la façon dont de petits moments prédéterminent l’émergence de grands événements », explique l’auteur Jana Vörösová.

Jana Vöröšová a étudié la composition au Conservatoire de Prague sous la direction du professeur Bohuslav Řehor et à la faculté de musique de l’Académie des arts du spectacle de Prague sous la direction du professeur Václav Riedlbauch. Elle a acquis une expérience précieuse lors d’un stage d’un an au Koninklijk Conservatorium Brussel, où elle a été initiée non seulement aux dernières technologies de traitement électronique du son, mais aussi à diverses méthodes d’analyse. Elle a effectué une résidence de trois mois sous les auspices de la Sacem à Paris. Elle collabore avec des artistes de différentes disciplines. Ses compositions ont été jouées dans des festivals tels que Prague Premieres (CR), Festival delle Nazioni Città di Castello (IT), Orfeo (SR), Calliopée (FR), Présences (FR). Elle a collaboré avec des orchestres et des ensembles non seulement en République tchèque mais aussi à l’étranger (Klangforum Wien, Berg, Czech Radio Symphony Orchestra, Czech Philharmonic, Convergence, South Bohemian Philharmonic, Nederlands Blazers Ensemble, Bohemia Saxophone Quartet, Musica cum Gaudio et d’autres). Elle a participé à de nombreux spectacles de danse, de musique et site-specific (Still the Same Story – Eli and Co. et Ponec Theatre, Being So in Giverny – solo de danse – Lea Švejdová, Passions, A Midsummer Night’s Dream…). Elle enseigne à l’Académie de musique HAMU de Prague, au conservatoire du Duncan Centre et à l’association Roztoč. Elle est la fondatrice de l’association Tušení (Intuition), qui organise des activités culturelles et éducatives, des concerts, des spectacles et des séminaires.

Annotation de la composition Vltava (Recomposed)
La composition Vltava (Recomposed) apporte une vision différente de la rivière Vltava. Actuellement, la rivière compte neuf grands barrages qui servent à produire de l’électricité, à réguler le débit et à se défendre contre les inondations. La composition pour piano, marimba, alto, contrebasse et synthétiseur Flux est basée sur le poème symphonique homonyme de Smetana, mais tient compte de cette transformation de la rivière, en particulier des structures en béton construites au XXe siècle, de la pollution à long terme de la rivière par l’activité humaine, ainsi que du paysage asséché et surchauffé à travers lequel coule la Vltava. « Au lieu de faire l’éloge romantique de la nature comme quelque chose de parfait et d’éternel (en contraste avec l’impermanence de l’homme), elle offre une perspective influencée par les questions environnementales contemporaines, qui ne trace pas de ligne entre l’homme et la nature, mais les considère au contraire comme un seul et même élément. La nature a besoin de l’homme et l’homme a besoin de la nature », déclare l’auteur Jiří Trtík.

Jiří Trtík est un compositeur, chef d’orchestre et pédagogue tchèque, lauréat du prix OSA récompensant le compositeur classique tchèque le plus performant à l’étranger (2021). Il a étudié la composition et la direction d’orchestre au Conservatoire de Prague et à Cleveland Institute of Music. Ses compositions ont été jouées en République tchèque, en Slovaquie, en Allemagne, en Lettonie, au Japon, en Suisse et aux États-Unis. Il a également composé de nombreuses œuvres pour des interprètes et des ensembles internationaux. Il est le fondateur de l’ensemble STRO.MY, qui interprète la musique de jeunes compositeurs et collabore avec des artistes représentant diverses disciplines artistiques. Il est l’auteur de l’opéra Lettre à mon père (Dopis otci, première en juin 2024 au Théâtre national de Prague). (www.jiritrtik.com)

STRO.MY Ensemble
L’ensemble STRO.MY a été créé en 2021.

Calendrier des concerts européens
Szczecin, Pologne, Filharmonie Mieczysława Karłowicza, 21. 9. 2024
Paris, France, Centre tchèque de Paris, 12. 10. 2024
Varsovie, Pologne, Królikarnia, Muzeum Narodowe, 26. 10. 2024
Berlin, Allemagne, BHROX bauhaus reuse, 6. 11. 2024
Belgrad, Serbie, Maison européenne, 17. 11. 2024
Prague, Tchéquie, lieu et date à préciser

Le projet est réalisé avec le soutien financier du Ministère de la culture, de la Ville de Prague, de Soundczech (Institut du théâtre) et des Centres tchèques.

Partenaires : SOMA Labs, PETROF